La storia del giocattolo Filimonov. Come realizzare un giocattolo Filimonov. Quali colori usano gli artigiani Filimonov?

Konstantin Nikolaevich ed Elena Ivanovna Kekhaidi producono giocattoli in argilla Filimonovskaya da 30 anni.

Dicono che l'imbarcazione abbia 700 anni e che il primo maestro sia stato il detenuto evaso Filemone. Insegnò alle persone a realizzare giocattoli con l'argilla e il villaggio prese il nome da lui: Filimonovo. Si trova nel distretto Odoevskij della regione di Tula.

Ma in realtà non tutto è così romantico. Questi luoghi hanno terre sterili, ma c'è molta argilla bluastra unica. Pertanto, i residenti erano impegnati nella produzione di ceramiche. Gli uomini fabbricavano vasi e le donne giocattoli di argilla. In generale, la produzione di giocattoli è sempre stata un'attività secondaria. Adesso, al contrario, i piatti non interessano più a nessuno.

Dopo la rivoluzione, un mestiere molto famoso cominciò a morire: il commercio di giocattoli era equiparato al profitto e per questo le persone venivano mandate in prigione. Circa 30 anni fa erano solo poche le nonne che sapevano ancora scolpire l'argilla. E poi un piccolo gruppo di persone ha deciso di continuare l'attività morente.

Ora il giocattolo Filimonovskaya si è trasferito a Odoev, dove lo producono diverse famiglie. Non è rimasto nulla nella stessa Filimonovo, e i residenti estivi sono molto sorpresi quando scoprono che una volta nel loro villaggio veniva realizzato un giocattolo popolare.

1. Elena Ivanovna scolpisce i pezzi grezzi dei giocattoli dall'argilla, Konstantin Nikolaevich dipinge i giocattoli già cotti nel forno

3. L'argilla viene ancora estratta nelle vicinanze di Filimonovo e Odoev. Ogni giocattolo è realizzato in un unico pezzo. Questa è la futura signora con i cazzi

4. Fino a poco tempo fa, in uno dei burroni di Filimonovo si potevano vedere le rovine di una grande fucina, una fornace per la ceramica. Adesso i giocattoli vengono cotti in un forno elettrico e non così grande

6. Il giocattolo è diventato più leggero dopo il forno, ora dobbiamo dipingerlo. Questo viene fatto con coloranti all'anilina. Nella pesca vengono utilizzati tre colori: giallo, cremisi e verde. Molto raramente viola e blu. Il giallo è quello principale. Si applica con pennelli larghi e in modo abbastanza approssimativo

11. Dopo il giallo arriva il cremisi. Tutte le vernici sono trasparenti nella loro base, il che rende possibile ottenere colori diversi grazie alla sovrapposizione degli strati

12. I volti non vengono disegnati affatto o vengono applicati con piccoli tratti. Ciò è dovuto al fatto che nei tempi antichi avevano paura di mettere il malocchio su una persona disegnando una faccia. Peculiari bambole Voodoo

13. Infine, viene applicato il colore verde finale. Ce n'è di meno. In precedenza, i colori venivano scelti in base a ciò che era a portata di mano

16. I personaggi principali sono giovani donne, cavalieri, soldati e animali. A proposito, ogni giocattolo è un fischio. Per qualche ragione non sono fatti solo con galli e tacchini

17. E queste sono tutte le fasi della produzione

Giocattolo Filimonovskaya- Antico artigianato d'arte applicata russo, formatosi nel villaggio di Filimonovo, distretto di Odoevskij, regione di Tula. Secondo gli archeologi, l'imbarcazione Filimonov ha più di 700 anni. Secondo altri dati, circa 1 mila anni.

Gli esperti affermano che l'arte di scolpire e dipingere intricate filastrocche in argilla arrivò nella regione di Odoev dal lontano Paleolitico superiore e durante gli scavi dei tumuli funerari di Zhemchuzhnikovsky e Snedkovsky e degli insediamenti a Odoev, furono ritrovati frammenti di ceramica risalenti ai secoli IX-XI. scoperto, con disegni e segni usati per dipingere oggi, un giocattolo Filimonov.

Secondo la leggenda, il villaggio di Filimonovo prende il nome dal nonno di Filimon, un detenuto evaso, maestro della ceramica, bogomaz e produttore di giocattoli. Per molti anni, gli uomini del villaggio di Filimonovo hanno realizzato piatti, tubi di stufa e vari utensili domestici su ruote di ceramica. Era un lavoro serio da parte degli uomini: a questo scopo veniva utilizzata l'argilla locale, che dopo la cottura donava un leggero colore terracotta;

Realizzare giocattoli era considerato facile; le donne lo facevano e le ragazze iniziarono a imparare all'età di sette anni. Queste ragazze crescevano con una certa dote, venivano chiamate "fischietti". A metà del XIX secolo la pesca era già conosciuta ben oltre i confini del distretto di Odoevskij.

Per il giocattolo hanno usato argilla blu a basso contenuto di grassi ma plastica, che diventava bianca dopo la cottura. L'argilla, unica nelle sue proprietà, ha permesso all'artigiano di scolpire l'intera scultura da un unico pezzo, ottenendo forme meravigliosamente plastiche ed espressive.

I prodotti essiccati venivano prima cotti in una fornace, che ogni artigiano scavava sul pendio di una collinetta non lontano dalla casa. Dopo la cottura, i prodotti realizzati con tale argilla acquisiscono un colore bianco uniforme che non necessita di successivo primer.

Le trame dei giocattoli sono varie e contano più di cinquanta articoli, ma le caratteristiche stilistiche sviluppate da molte generazioni di artigiani popolari rimangono invariate. Nella scultura ci sono proporzioni allungate di figure, lunghi colli di persone e animali, nella pittura c'è un motivo geometrico a tre colori. Sagome allungate e aggraziate di figure si combinano armoniosamente con una pittura allegra, luminosa e laconica.

Il dipinto è costruito secondo uno schema tradizionale: strisce colorate corrono lungo la forma, alternandosi a motivi più complessi: una “spina di pesce” ramificata, una “bacca” luminosa, una “stella” radiosa o un “sole”. I volti delle figure rimangono sempre bianchi e solo piccoli tratti e punti delineano gli occhi, la bocca e il naso. Questi giocattoli sono difficili da confondere con altri.

La bellezza e la potenza del giocattolo Filimonov risiedono nell'antichità pagana. Nel corso dei secoli non ha perso nessuno degli elementi che caratterizzavano la vita degli antichi slavi. L'antico simbolismo della religione contadina si esprime in schemi semplici. Il cerchio è il sole, il triangolo è la terra, gli abeti sono simbolo di vegetazione e fertilità. Tutti i modelli ricordano il legame tra uomo e natura. Secondo l'antica credenza, i simboli nei modelli portavano potere spirituale che poteva proteggere dal male e dall'ingiustizia. La cosa principale nel giocattolo è il fischio. Nella coda degli animali e degli uccelli. Le signorine hanno i fischietti nascosti nelle brocche, i soldati nelle oche. Con il suo aiuto, gli antenati pagani spaventarono il diavolo e gli spiriti maligni. Lo fischiavano ai funerali, lo seppellivano nella tomba insieme al defunto.

Ogni giocattolo ha il suo significato. La statuetta femminile personifica la grande dea “Natura”. Il principio femminile portava il segno delle forze buone: Madre-infermiera, Primavera, Kupava, Bereginya, Lada, ecc.
Questa immagine è una continuazione della razza di tutti gli esseri viventi.

L'orso, uno dei personaggi principali dei racconti popolari, prefigurava il risveglio della natura ed era un simbolo di potere. Cervo: raffigurava un matrimonio di successo, calore e fertilità. Il cavallo era considerato un servitore del Sole. Imbrigliato, portò il dio del sole attraverso il cielo e portò la sua grazia alle persone.

Il cavallo nell'arte pagana della Rus' aveva un significato protettivo e occupava un posto importante nella magia della fertilità. Simboleggiava sia il culto del sole che dell'acqua. Nell'arte popolare, un cavallo è tempo, luce, forza eroica.

Gli uccelli sono un segno della resurrezione della natura, del risveglio della terra, dell'alba, di un buon raccolto, di una famiglia felice. Sono messaggeri della Dea Madre: la terra e compagni obbligatori delle immagini femminili. La mucca simboleggiava forza vigorosa, fertilità e potere.

Convenzionalmente, tutti i giocattoli possono essere suddivisi in diversi gruppi:

1) persone: un soldato, una signora, un suonatore di fisarmonica, un ragazzo su un gallo, un cavaliere, un soldato con un'oca.

2) animali: cervo, mucca, cavallo, montone, capra, cane, gatto, volpe.

3) uccelli: gallo, gallina, pavone, anatra.

"Pollo con gallo"

4) composizioni a più figure: tea party, troika, giostra, albero, su una panchina, Giorgio con il serpente.

Quasi tutti i giocattoli Filimonov sono fischietti; i galli e i tacchini non fischiano.

Nel corso del tempo, le storie popolari tradizionali furono integrate con composizioni individuali: "Il soldato che dà da mangiare a un pollo", "L'orso davanti allo specchio" (una strana creatura con un corpo flessibile e sottile, seduta sulle zampe posteriori, con uno specchio nella parte anteriore gambe; niente nel suo aspetto assomiglia al solito orso), " Tea party."

"Orso con uno specchio"

"Confessione"

"Soldato con pollo"

I soldati Filimonov sono davvero unici. Si tratta di figure in piedi, alte, con le gambe lunghe, in costumi caratteristici: una giacca in vita, con spalline, pantaloni a righe o colorati, un cappello con visiera o tesa e insoliti stivali con i tacchi alti. I soldati tengono gli uccelli sotto il braccio.

I moderni maestri dei giocattoli Filimonov traggono ispirazione non solo dal mondo animale reale, ma anche da quello mitico: ad esempio, ci sono i giocattoli Dragon. Sono stati realizzati per l'Anno del Drago.

La pittura del fischietto Filimonov iniziò solo a metà del XIX secolo, quando apparvero i colori all'anilina. Inizialmente, i colori venivano diluiti “nell'uovo intero” e il dipinto era ricco di toni naturali. Sfortunatamente, è rapidamente sbiadito e appassito. Successivamente, le artigiane iniziarono a usare l'acetone. I colori sono diventati più durevoli, più luminosi e persino velenosi in qualche modo penetranti.

Nella prima fase della verniciatura, il giocattolo è “ingiallito”. Il primo colore, il giallo, viene applicato sullo sfondo bianco del giocattolo bruciato. Questa è la base per l'ulteriore verniciatura.

Nella seconda fase viene utilizzato il colore rosso (a volte chiamato “finto” o “lampone”), tradizionalmente chiamato lampone. Dipingi con un pennello sottile, perché le linee dovrebbero essere sottili. Il dipinto viene eseguito lungo il contorno del giallo. Linee in varie combinazioni danno vita a soli, alberi di Natale, coccarde e motivi geometrici.

Nella terza fase viene applicato il colore verde (turchese). Tradizionalmente si chiama verde brillante. La pittura viene eseguita tra le linee rosse.

Dopo la rivoluzione, un mestiere molto famoso cominciò a morire: il commercio di giocattoli era equiparato al profitto, la gente veniva messa in prigione per questo, quindi la produzione di giocattoli Filimonov diminuì così tanto che rimasero solo poche artigiane che non si arresero il loro mestiere. Ad esempio, l'artigiana ereditaria Maria Nikolaevna Marchenkova, figlia del famoso produttore di giocattoli Filimonov A.I. Karpova. Fin dall'infanzia, Maria Nikolaevna ha imparato i segreti della modellazione e della pittura, aiutando sua madre in tutti i processi di creazione dei giocattoli.

Alcune opere di Maria Nikolaevna Marchenkova:

"Volpe e pollo"

"Orso con uno specchio"

Lukyanova Evdokia Ilyinichna con le sue opere.

Dipinto di E.P. Zhurov “Artigiane Filionovskie” (1996). Nella foto - Evdokimova Elena Kuziminichna e Lukyanova Evdokia Ilyinichna.

Opera di Lukyanova E.I.

La produzione aumentò notevolmente negli anni '50. L'attenzione e l'interesse del pubblico per l'arte popolare hanno portato alla rinascita dell'artigianato dei giocattoli a Filimonov. Le artigiane ricordarono rapidamente il loro mestiere.

Ma la vera rinascita dell'antica tradizione artigianale si ebbe a metà degli anni '80. XX secolo. Durante questo periodo, grazie alla perseveranza e alla dedizione di Nikolai Vasilyevich Denisov, nel distretto di Odoevskij fu creato un gruppo creativo, che univa i diplomati della Scuola d'arte e industriale di Abramtsevo e i discendenti delle artigiane Filimonov: Elena Bashkirova e Konstantin Kekhaidi, Alexander Stukova e Irina Levitina, Alla Goncharova, Vladimir Pershin e Elena Orlova.

Dal 1984, Nikolai Vasevich Denisov, a proprie spese, è impegnato da più di sette anni nella rinascita dell'antico giocattolo popolare Filimonovskaya sulla terra di Odoyevskaya. Nikolai Vasilyevich ha riunito e radunato giovani, proprio come lui, innamorati del giocattolo. Nikolai Vasilyevich Denisov ha persino dedicato poesie all'artigianato più antico:

Dove sei arrivato da noi in questo modo?
Tutto è semplice, senza trucchi complicati.
Con il collo lungo e dipinto,
Per il gioco e il divertimento dei bambini.

Mi sono innamorato di te nella prima infanzia -
La nonna era un'artigiana.
Sei venuto da me per eredità
Dalle belle persone del villaggio.

Le distanze non ti spaventano.
Vieni dagli antenati di tempi lontani.
Queste sculture di argilla -
Suonano le campane della Rus'.

Autore di articoli sull'arte popolare. Da molti anni organizza mostre d'arte personali nel paese e tiene incontri con gli studenti delle scuole del paese e della regione come artista-pittore, fabbricante di giocattoli e poeta. Nel 2012 è stato allestito un laboratorio-museo inaugurato nella casa dell'artista Nella foto sopra - riprese del museo-laboratorio.

Nel 1986, nella squadra lavoravano le maestre più anziane Elena Ilyinichna Lukyanova ed Elena Kuzminichna Evdokimova, dalle quali i giovani artisti hanno appreso i segreti del loro mestiere.

Oggi, a Odoev, diverse famiglie producono il giocattolo Filimonov, continuando le tradizioni artistiche dell'antico mestiere: Elena Ivanovna, Konstantin Nikolaevich e Platon Konstantinovich Kekhaidi, Elena Alekseevna Orlova, Vladimir Borisovich Pershin, Roman Vyacheslavovich Orlov, Valentina Nikolaevna Maslennikova, Irina Konstantinovna Levitina, Eliza Drozdovskaya Veta Artemovna. Molti maestri continuano effettivamente l'attività di famiglia, ad esempio Goncharova Anna Vyacheslavovna.

Artigiana ereditaria della quinta generazione per linea femminile, pronipote della famosa artigiana Filimonov Avdotya Grigorievna Derbeneva (Goryunova) (1881-1959), pronipote dell'artigiana Antonina Ilyinichna Karpova (Derbeneva) (1910-1983) , nipote di Maria Nikolaevna Marchenkova (Karpova) (nata nel 1933), figlia di Alla Ivanovna Goncharova (Marchenkova) (nata nel 1961). Fin dalla prima infanzia ho vissuto accanto a un giocattolo: mia madre e mia nonna condividevano generosamente i segreti del loro mestiere.

Artigiana ereditaria, nipote delle famose artigiane Filimonov A.F. Maslennikova e A.I. Derbeneva, figlia dell'artigiano V.N. Maslennikova, Elena Alekseevna Orlova, si è trasferita a Odoev nel 1984 per rilanciare la pesca.

Opera di E. A. Orlova "Pavone"

Il maestro Kekhaidi Konstantin Nikolaevich si è trasferito a Odoev nel 1987. Dal 1987 ad oggi insegna belle arti alla Scuola d'arte per bambini Odoev. Insegna ai bambini il modellato e l'arte della ceramica.

Dal 1997 - organizzatore del festival annuale di arte popolare "Polyana". (nella foto sopra c'è un maestro al lavoro). È interessante notare che sia la moglie che il figlio di Kekhaidi sono coinvolti nei giocattoli Filimonov. Di seguito sono riportati un paio di lavori di Konstantin Kekhaidi.

Elena Kekhaidi scolpisce un giocattolo dall'argilla.

I moderni artigiani Filimonov, pur mantenendo le tradizionali tecniche di scultura e pittura, cercano di diversificare i soggetti e rendere il giocattolo più elegante. In quasi tutte le fasi della produzione dei giocattoli Filimonov, gli artigiani seguono antiche tradizioni. Questo è il metodo di scultura, cottura e pittura classica di Filimonov. Il moderno fischietto modellato è diventato ancora più luminoso, più elegante, più grande (fino a 20 cm di altezza), si è trasformato in una scultura di piccole forme e ha cambiato aspetto.

"Festa del tè"

Nel 2009, il Museo del giocattolo Filimonov è stato aperto a Odoev. Nella mostra puoi vedere opere e fotografie di artigiane di talento dei secoli passati e presenti, imparare molte cose interessanti sulla storia dell'artigianato, nonché prodotti provenienti da altri centri. dell'arte popolare.

In generale, l'intera imbarcazione si è trasferita dal villaggio di Filimonovo a Odoev. E a Filimonovo, i residenti estivi sono molto sorpresi quando scoprono che il giocattolo più antico è stato realizzato nel loro villaggio.

Mostra nel museo.

"Il cane dà da mangiare al gallo"

"L'albero della vita"

"Coppia su una sedia con un cane"

"Cavaliere di capre"

Piastra da muro

"Grande giostra"

"Rana"

"Signora con un samovar"

Spero di non essere stanco!)

L'allegro ed elegante giocattolo Filimonov è noto a tutti. Cani, cavalli, galli e pecore con fischietti, dipinti con colori vivaci, non lasciano nessuno indifferente. Piace soprattutto ai bambini. Nelle scuole materne, la pittura di Filimonov è inclusa nel programma per insegnare ai bambini a disegnare. I bambini vengono introdotti alle nozioni di base e alla storia della creazione del giocattolo. Viene loro insegnato a colorare i modelli del giocattolo da disegno Filimonov, introducendoli così all'arte popolare.

La storia dell'emergere del giocattolo Filimonovo ha origine nel villaggio di Filimonovo, distretto di Odoevskij, regione di Tula. Secondo la leggenda, l'artigianato della ceramica apparve lì sotto Ivan il Terribile, quando un vasaio di nome Filemone trovò nella zona argilla blu di alta qualità. Era adatto alla lavorazione della ceramica ed era ottimo per la pittura. Ma gli scavi hanno dimostrato che i prodotti in argilla venivano realizzati qui già nel Paleolitico. Frammenti di argilla con tracce di pittura caratteristica sono stati trovati in antichi tumuli.

L'argilla Filimonovskaya è caratterizzata da un alto contenuto di grassi e plasticità. Si chiama mirtillo. Quando viene cotta, l'argilla cambia il suo colore inizialmente nero-blu in bianco o leggermente rosato. Le donne tradizionalmente producevano giocattoli con fischietto, mentre i ceramisti maschi producevano ceramiche. Cominciarono a fabbricare giocattoli nel tardo autunno e ad asciugarli sui fornelli per tutto l'inverno. Entro la primavera, le figurine furono bruciate: da grigie anonime divennero bianche abbaglianti. Quindi sono stati dipinti con colori vivaci. I fischietti finiti sembravano fantastici. Tradizionalmente venivano venduti alle fiere di Pasqua. Nel villaggio di Filimonovo questo era uno dei principali tipi di reddito.

Il giocattolo Filimonov divenne più diffuso nel XIX secolo, quando apparvero i colori acrilici. Con il loro aiuto, le artigiane hanno creato magnifici dipinti, che sono diventati una caratteristica dei loro prodotti.

All'inizio del XX secolo l'attività è praticamente scomparsa. Cominciò a rinascere negli anni '60, quando la leadership del paese iniziò a sostenere l'artigianato popolare.

caratteristiche del prodotto

Le immagini e i dipinti dei giocattoli Filimonov risalgono ai tempi dell'antichità pagana. In epoca precristiana, i nomi avevano un significato sacro e spesso servivano come amuleti:

Più tardi, nel XIX secolo, apparvero altri giocattoli. Le loro immagini corrispondevano alle peculiarità della vita delle persone di quel tempo:

• soldati danzanti e una giovane donna: si chiamavano lyubota;
• un soldato con un cavallo o una gallina, che simboleggia la vita quotidiana del villaggio;
• Ivan, che ha catturato l'Uccello di fuoco;
• bere il tè è un'immagine associata all'apparizione dei samovar di Tula.

Quando si realizzano giocattoli, i modelli non vengono mai utilizzati. Per realizzare un giocattolo, il maestro impasta semplicemente a fondo l'argilla. Scolpisce figure che seguono le tradizioni dell'artigianato. Mancano piccole parti. Le donne sono raffigurate con un bambino o un uccello. Gli uomini hanno stivali grandi e pesanti. I personaggi principali sono donne, cavalieri, soldati e occasionalmente contadine. I loro volti sono appena delineati. Le persone indossano gonne o pantaloni ampi dai colori vivaci. Camicette e camicie sono generalmente monocolore, decorate con motivi lungo l'orlo, le maniche e il colletto.

Gli animali hanno colli lunghi e allungati. Anche le figure umane sono alquanto allungate. I giocattoli non sono dettagliati: cavalli, tori, agnelli, cervi, cani Filimonov possono essere distinti solo dalla presenza o dall'assenza di corna. Quasi tutti sono fischietti. La posizione del fischio dipende dall'immagine utilizzata: negli animali è nella coda e nelle persone è nell'uccello che tengono sotto l'ascella.

Simbolismo di colori e motivi

Le artigiane dipingevano i loro prodotti con speciali strisce e motivi multicolori. Ognuno di essi aveva un significato specifico:

• i cerchi decorati con motivi simboleggiano il sole;
• i triangoli sono simboli della terra;
• gli zigzag rappresentano l'acqua;
• Alberi di Natale: erba e alberi.

Il simbolismo pagano investe in questi ornamenti una forte forza spirituale che protegge le persone dal male. Tutti gli elementi ricordano il legame indissolubile tra uomo e natura. La forma degli ornamenti cambia continuamente, sebbene il loro significato rimanga lo stesso. Ciò rende i modelli Filimonov inimitabili e unici. I colori del dipinto portano con sé anche un antico significato sacro. Tutti i giocattoli hanno tre colori principali:

• il giallo simboleggia il fuoco e la luce del sole;
• il rosso o cremisi rappresenta la terra, il corpo umano e lo spirito;
• il verde rappresenta la natura e la rinascita della vita.

A volte, oltre ai colori tradizionali, si aggiungono il fucsia e il turchese.

Fasi della pittura

Dopo la cottura, l'argilla Filimonovskaya acquisisce un colore perfettamente bianco e non necessita di primer. Tutti i giocattoli sono dipinti nel seguente ordine:

1. L'artigiano ingiallisce il fischietto, per il quale viene applicata vernice gialla su alcuni suoi elementi. La parte che una persona tocca con le labbra quando fischia non è dipinta.
2. La colorazione del lampone viene eseguita con un pennello sottile. Sulla figura vengono applicati vari motivi: spine di pesce, triangoli, strisce, cerchi.
3. L'abbellimento del giocattolo è fatto allo stesso modo.

Il maestro disegna i modelli passo dopo passo con un pennello sottile. Per decorare i giocattoli vengono utilizzate piume d'oca o di pollo. Non vengono utilizzate spazzole per capelli, poiché lasciano lanugine e strisce sull'argilla. Le vernici non vengono mescolate: il colore successivo viene applicato dopo che il precedente si è completamente asciugato. Gli elementi principali del dipinto sono strisce bianche e gialle. Sono piuttosto larghi e danno il tono principale al giocattolo. Sopra vengono applicate strisce sottili di altri colori. Le strisce sono lisce e ordinate; non devono scivolare o sovrapporsi l'una all'altra.

Attività nella scuola dell'infanzia

Praticare la pittura di Filimonov all'asilo sviluppa perfettamente le capacità creative dei bambini. Per colorare vengono utilizzati modelli di giocattoli in carta. Di solito si tratta di figure di gatti, cavalli e anatre. Viene spesso utilizzato il modello del cavallo Filimonovskaya: è il modello più semplice su cui imparare a dipingere.

Esistono molti programmi e corsi per i bambini in età prescolare per conoscere i giocattoli. All'inizio delle lezioni i bambini vengono introdotti alla sua storia e ai fondamenti della pittura, poi iniziano a colorare. Per dipingere, è necessario preparare modelli da colorare per i giocattoli Filimonov con il colore giallo applicato su di essi, diversi fischietti dipinti, colori ad acquerello o tempera, pennelli o bastoncini di cotone. Durante le lezioni puoi leggere poesie o opere d'arte, cantare canzoni o mostrare immagini ai bambini. Puoi attivare la musica folk.

Grazie alle attività i bambini sviluppano la motricità fine e la sensibilità sensoriale. Il bambino padroneggia le tradizioni artistiche del suo popolo, impara a disegnare forme ed elementi geometrici semplici.

I bambini sono affascinati da queste attività e imparano molte cose nuove da loro. A volte vengono utilizzati altri materiali (ad esempio il gesso) al posto dell'argilla tradizionale.

Master class "Giocattolo Filimonovskaya"

Il villaggio di Filimonovo a Tula è conosciuto fin dall'antichità. Ben oltre i suoi confini, i fischietti dipinti di Filimonov sono conosciuti e amati. Gli artigiani realizzano giocattoli con l'argilla e l'argilla viene estratta in burroni profondi. Questa argilla è morbida e maneggevole alle mani. Ne fanno diverse figure: galletti, galline, anatre, signorine, cavalli, capre, soldati... Tutti questi giocattoli sono buffi, sottili e così allungati, come se fossero sempre sorpresi da qualcosa, e il loro collo fosse allungato fuori sorpreso. Per le signorine, i fischi sono nascosti in una brocca, per gli uccelli sotto la coda o le ali, per gli animali sotto le zampe. Nei tempi antichi, tutta la famiglia fabbricava giocattoli per tutto l'inverno e in primavera usciva con loro alla festa dei fischi.
I fischietti modellati vengono cotti in forni speciali. E quando i giocattoli si raffreddano, vengono dipinti. I giocattoli sono spesso decorati con strisce colorate, alberi di Natale, macchie, bacche semplici e linee ondulate. Colori utilizzati: rosso, verde, bianco, giallo, talvolta rosa. I modelli Filimonov significano cose diverse, ad esempio: strisce chiuse: un buon inizio; triangolo o semiovale con strisce: il sole; al centro c'è una striscia, e ai lati della striscia, in alto o in basso, c'è un albero.
C'è un villaggio vicino a Tula -
il nome è Filimonovo
E lì vivono le artigiane,
Che portino cose buone nelle case,
E la bontà lì non è semplice,
E non oro, argento,
Giocattolo Filimonovskaya
è chiamato.
È difficile per i bambini in età prescolare realizzare un fischietto in modo che sia cavo all'interno, quindi ho semplificato il giocattolo Filimonov per i miei figli. Oggi voglio mostrarti come scolpire un'anatra e un galletto dall'argilla.

Progresso:

I giocattoli in argilla cambriana non hanno bisogno di essere asciugati in un forno a muffola, quindi a temperatura ambiente i giocattoli si asciugheranno in 3 giorni.

Petya, Petya, Galletto -
Pettine dorato,
Testa d'olivo,
Barba di seta.
Petya fece il giro del cortile,
Petya lasciò cadere la penna.

Oh, che fischio,
Anatra a strisce!
Insolito, divertente
E un po' panciuto!
- Apetta un minuto,
Da dove vieni, papera?
La mia papera fischia:
- Sono Filimonovskaya!

Un giocattolo Filimonov luminoso e originale attira sempre l'attenzione. È un meraviglioso souvenir, che ha anche un certo significato ed è una sorta di amuleto per la casa e la famiglia. Queste figurine sono realizzate da veri maestri del loro mestiere, rispettando rigorosamente le antiche tradizioni di questo mestiere. I modelli per disegnare il giocattolo Filimonov possono essere trovati in grandi quantità su Internet.

L'emergere del giocattolo Filimonov

Secondo diverse versioni, il dipinto di Filimonov risale al XIX secolo, oppure la sua età è molto più antica, dell'era paleolitica. Secondo la prima versione, in un piccolo villaggio vicino alla città di Odoev nella regione di Tula, si stabilì un detenuto evaso Filimon, che non era solo un grande maestro della ceramica, ma anche un eccellente artigiano che realizzava giocattoli di argilla. Fu lui a diventare un pioniere nel campo della pittura di giocattoli di argilla..

Naturalmente, il suo contributo allo sviluppo dell'arte del XIX e dei secoli successivi è semplicemente inestimabile. E tutto questo grazie agli enormi giacimenti di argilla blu di alta qualità. In realtà, in onore del talentuoso vasaio, l'insediamento si chiamava Filimonovo. E da allora quasi tutti gli abitanti del villaggio hanno intrapreso l'artigianato popolare, realizzando bellissimi giocattoli popolari.

La seconda versione della storia dell'origine del giocattolo Filimonov è confermata dalla testimonianza di scienziati che hanno trovato frammenti di ceramica nell'area di Odoevskij risalenti ai secoli IX-XI. ekam. Ciò è evidenziato da segni e disegni sui rottami: ecco come vengono dipinti i giocattoli antichi e moderni di Filimonovo. A supportare questa versione degli eventi ci sono anche i soggetti: animali domestici, uccelli, donne con bambini in braccio, nonché elementi: rombi, strisce, stelle, cerchi. Tutto ciò era caratteristico dei tempi precristiani.

I segreti e le tradizioni dei modelli Filimonov sono stati tramandati dai maestri di generazione in generazione. I giocattoli dipinti sono sopravvissuti a diversi periodi della vita delle persone: guerre, carestie. Cominciarono a scolpire nel tardo autunno, poi dovettero essere essiccati in un forno russo e a febbraio e marzo arrivò il momento migliore per la cottura. La temperatura per questo dovrebbe essere di circa 950 gradi.

Ai vecchi tempi, la gente scavava una grande buca nel campo, la rivestiva di mattoni, senza dimenticare di realizzare supporti speciali su cui venivano esposti i piatti. Hanno dato fuoco alla paglia stesa su tutti i piatti e, dopo che la paglia è bruciata, hanno aspettato che i manufatti di argilla si raffreddassero e li hanno portati a casa.

È interessante notare che l'argilla, che prima dell'essiccazione aveva una tinta grigia anonima, dopo la cottura si è trasformata in bianco, molto adatta alla pittura. Il tempo della Quaresima è stato segnato da una delle fasi più affascinanti: la pittura. I maestri potevano vendere le loro opere alle fiere di Pasqua. Per molti, questo era uno dei principali tipi di reddito.

All'inizio del XX secolo, l'arte era quasi scomparsa del tutto: iniziarono a essere prodotti pochissimi giocattoli. Sono rimaste solo tre artigiane impegnate nella pittura di Filimonov. Ma gradualmente l'artigianato ricominciò a guadagnare slancio e il culmine della sua popolarità arrivò negli anni del dopoguerra. Negli anni '60 il governo sviluppò programmi per incoraggiare l'artigianato popolare. C'erano persino interi laboratori e artigiani che producevano giocattoli..

Ma, anche se i giocattoli si sono diffusi e hanno un bell’aspetto, la qualità è peggiorata.

Personaggi di giocattoli di argilla

Le figure di Filimonov non sono realizzate sotto forma di alcun personaggio. Il numero di immagini è limitato a un determinato cerchio. Sebbene il giocattolo non perda nulla da questo, le figure multicolori sollevano l'umore e, inoltre, svolgono la loro funzione principale.

I fischi Filimonov sono solitamente realizzati sotto forma di:

All'inizio si trattava di un insieme standard di immagini incarnate nei giocattoli. Molte altre figure simboliche saranno considerate in seguito:

• Lyubota (signora che balla con un soldato);
• un soldato con in mano un pollo (simboleggiava Ivan della fiaba, che catturò l'uccello di fuoco);
• un soldato con un cavallo, che denota la vita ordinaria del villaggio;
• festa del tè Questa immagine divenne di moda quando i samovar iniziarono a essere realizzati a Tula.

Caratteristiche distintive

I giocattoli di Filimonovo sono sempre fischietti. Poiché il loro scopo principale era quello di proteggere le persone dagli spiriti maligni, si credeva che potessero essere spaventati fischiando. Il foro per il fischietto è stato abilmente realizzato nelle code di animali o uccelli. E se parliamo di qualsiasi personaggio umano, allora, di regola, gli viene "dato" un uccello.

L'originalità dei giocattoli risiedeva anche nell'assenza di un gran numero di parti. Non c'erano modelli speciali per le figure: sono state realizzate come le vedeva il maestro. Ma allo stesso tempo, tutti gli animali hanno un corpo allungato standard. A volte solo le corna della forma appropriata aiutano a distinguere un cavallo da un ariete o da un toro.

Ornamento speciale

I motivi utilizzati per dipingere i giocattoli provenivano dal paganesimo. Ognuno di essi contiene potere spirituale che protegge una persona da tutto ciò che è brutto nella vita. Si ritiene che il dipinto del fischietto sia unico, poiché l'ornamento cambia ogni volta. Sulle figurine di Filimonovo devono essere presenti i seguenti motivi:

• cerchio: significa il sole;
• zigzag: acqua;
• triangolo: simboleggia la terra;
• germogli e abeti sono segni di vita.

Anche la tavolozza dei colori dei giocattoli ha le sue specificità: ogni tonalità ha il suo significato. Nella pittura vengono utilizzate tre tonalità principali: verde, cremisi e giallo. In rari casi venivano utilizzate anche vernici viola e blu. Gli abiti delle persone erano dipinti principalmente in questo modo: una camicia semplice con motivi sulle maniche, sul colletto e sulla cintura, mentre i pantaloni da uomo e le morbide gonne da donna erano dipinti in modo brillante e persino colorato. Sul viso delineavano solo la bocca e gli occhi.

Esisteva uno standard speciale per la colorazione degli animali: il corpo e il collo dovevano essere dipinti in modo trasversale e per il viso veniva usato il rosso o il verde. Per dipingere non servono i soliti pennelli, ma quelli fatti con piume di pollo, anatra o oca.

Si ritiene che i modelli realizzati con una penna siano più luminosi e accurati, mentre un pennello normale può lasciare lanugine sull'argilla.

Processo di pittura

Va ricordato che lo strato successivo viene applicato al fischietto solo dopo che quello precedente si è completamente asciugato. Di solito iniziano a dipingere con il giallo, poi creano motivi con il cremisi e solo dopo finiscono tutto con il verde. La parte della figura che la persona toccherà con le labbra dovrebbe rimanere non dipinta. Non è consuetudine mescolare i colori. Un pennello ricavato da una piuma di pollo viene immerso nei colori all'anilina, precedentemente macinati sul contenuto dell'uovo.

I bambini apprezzano particolarmente questi giocattoli. Inoltre, ciò che li preoccupa di più è il processo di creazione di un fischio. Nel processo di padronanza della produzione dei giocattoli Filimonov in una master class, i bambini non solo formano la percezione del colore, sviluppano capacità motorie, ma apprendono anche molte nuove informazioni sui mestieri in cui erano impegnati i nostri antenati.

Attività con bambini

La pittura di Filimonov all'asilo è una delle mie attività preferite. I bambini provano un'incredibile gioia quando creano figure di argilla sotto la guida dei loro insegnanti e poi le dipingono. A volte, se il processo di scultura risulta problematico, è possibile sostituirlo con la pittura. Per fare questo, devi solo acquisire preparazioni speciali.

Dopotutto, anche i bambini adorano non solo scolpire, ma anche lavorare con modelli per colorare il giocattolo Filimonov. Per fare ciò, è necessario ricordare i modelli utilizzati nella pittura di Filimonov. Il giocattolo delineato lungo il contorno può essere semplicemente dipinto e successivamente ritagliato e trasformato in applique. Solo per l'applicazione è necessario utilizzare carta più spessa della carta normale, poiché se si bagna durante il processo di colorazione, la carta sottile può semplicemente afflosciarsi o deformarsi.

Il gallo è considerato uno dei modelli da colorare più semplici per il giocattolo Filimonov. La sua “competizione” in popolarità è forse quella di un cavallo.

Dipingendoli, il bambino migliora la sua immaginazione e percepisce perfettamente le informazioni “parallele” - leggendo poesie o narrativa lungo il percorso, impara passo dopo passo a disegnare figure geometriche elementari;

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